BLUE MOVES

Релиз 22 октября 1976 года.

YOUR STARTER FOR…

Инструментальная.

Музыка: Калеб Куэй.

TONIGHT

Tonight
Do we have to fight again
Tonight
I just want to go to sleep
Turn out the light
But you want to carry grudges
Nine times out of ten
I see the storm approaching
Long before the rain starts falling

Tonight
Does it have to be the old thing
Tonight
It's late, too late
To chase the rainbow that you're after
I'd like to find a compromise
And place it in your hands
My eyes are blind, my ears can't hear
And I cannot find the time

Tonight
Just let the curtains close in silence
Tonight
Why not approach with less defiance
The man who'd love to see you smile
Who'd love to see you smile
Tonight

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

ONE HORSE TOWN

Saw a Cadillac for the first time yesterday
I'd always seen horses, buggies, bales of hay
`Cause progress here don't move with modern times
There's nothing to steal
So there's not a great deal of crime

It sure is hell living in a one horse town
There's half a mile of Alabama mud bed ground
Nothing much doing of an afternoon
Unless you're sitting in a rocking chair just picking a tune

And they ain't too well acquainted with the stars and stripes
But if you want to hear Susanna then they'll pick all night
They'll pick all night

`Cause it's no dice living in a one horse town
Laid back, as my old coon hound
And I just can't wait to get out of this one horse town
There's nothing to steal `cause there's simply nothing much around

Sure is hell living in this one horse town
There's half a mile of Alabama mud bed ground
And I just can't wait to grow out of this one horse town
There's nothing to steal `cause there's nothing much around

Музыка: Элтон Джон, Джеймс-Ньютон Ховард

Стихи: Берни Топин

CHAMELEON

The last I heard of you
You were somewhere on a cruise in the Mediterranean
So imagine my surprise to see you very much alive
In the English rain again

And I can still recall wet afternoons
When we were small and simply childish
But you've created your own ghost
And the need you have is more than most to hide it

Oh, Chameleon, you're stealing your way back into my eyes
Beyond a shadow of a doubt
You're a devil, you're a devil in disguise
Do you really change me, or am I going crazy
Chameleon, Chameleon, Chameleon, you're free again my child

I remember still those lazy summer days
We'd kill out hunting danger
And we were alien to all outsiders
We had no desire to talk to strangers

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

BOOGIE PILGRIM

Crime in the streets
I read about it everyday in the papers
Justice needs and justice wants
But just in times, yes, too late here
Feels like I wasn't born there
I feel just like a Boogie Pilgrim

Boogie Pilgrim
Hustled to get it
To get it together
Down on the jive talk
Down on the weather
Boogie Pilgrim
Brother I never felt better
No, I never felt better

Low life's complete
When you've lived that way out on the sidewalk
(Walking on the sidewalk everyday)
I got the speed if you got the need
But the need in me needs nothing
(But you know that I need nothing)
But I know that you all want something
Just like Boogie Pilgrim

Музыка: Элтон Джон, Дэйви Джонстон, Калеб Куэй

Стихи: Берни Топин

CAGE THE SONGBIRD

Sober in the morning light
Things look so much different
To how they looked last night
A pale face pressed to an unmade bed
Like flags of many nations flying high above her head

The cellophane still on the flowers
The telegram still in her hand
As whispers circulate all day
Their back-stage baby princess passed away

And you can cage the songbird
But you can't make her sing
And you can trap the free bird
But you'll have to clip her wings
`Cause she'll soar like a hawk when she flies
But she'll dive like an eagle when she dies

Promises of no more lies
Fell flat upon an empty stage
Before the audience arrived
A return in time to the cheaper seats
She never knew what lay beneath
Just a dated handbill they found between the sheets

Let down before the final curtain
A shallow heart that left her cold
She left in rouge upon the mirror
A circled kiss to the faithful fans who'd miss her

Музыка: Элтон Джон, Дэйви Джонстон

Стихи: Берни Топин

CEAZY WATER

On a bench, on the beach
Just before the sun had gone
I tried to reach you
Plain faced and falling fast
You looked so vacant like an empty shell
Whose life had passed upon the ocean

Before light shook the sky
Down by the docks I saw
The masts unfolding
Don't turn away, please understand
It's a life and a living
And a way to keep the wolves away
From hungry hands, from hungry hands

Crazy water
Takes my fishing boat on Monday morning
Dangerous dreaming
If we all believe in the things you believe you're seeing
Oh we'd never drop our nets in the crazy water, crazy water

Tangled lives, lonely wives
Shoreline widows pray
For the souls of missing whalers
Endless nights on an endless sea
Where nothing lives between us
Just the breakers on the ocean
Separating you and me
Separating you and me

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

SHOULDER HOLSTER

Now it was just like Frankie and Johnny
And it was just like Stagger Lee
Dolly Summers was a simple girl 
From a mid-west family
With a stucco home and her own Mustang
And a charge account at Sears
She had everything that a girl could want
To live happy for the rest of her years

But the thing that she wanted most of all
Was the thing that she had lost
To the arms of a downtown black jack hustler
By the name of Candyfloss
They'd skipped town on a late night train
Heading for the West
Dolly slipped behind the wheel of her Mustang
With a piece between her breast

She put a pistol in her shoulder holster
She took her car up from Santa Fe
Yesterday morning she was washing dishes
Now she's hunting down a runaway
Don't judge a man by a misdemeanor
You may be sorry when his light goes out
Don't put that pistol in your shoulder holster
You can never, never tell if the Law's about

If it seemed just like a movie
Or a night of bad TV
They should have had a picture of Dolly's face
As she drove across country
With daggers drawn for her fallen man
And venom in her heart
It was nearly dawn when she caught them up
Making out in a picnic park

But the thing that shook her rigid
As she fumbled for her gun
Was the state of the man that she'd married once
And thought of as the only one
And as she looked back on the chances
That she'd passed up at home
Well she quietly dumped her pistol in a ditch
And she headed home alone

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

SORRY SEEMS TO BE THE HARDEST WORD

What have I got to do to make you love me
What have I got to do to make you care
What do I do when lightning strikes me
And I wake to find that you're not there

What do I do to make you want me
What have I got to do to be heard
What do I say when it's all over
And sorry seems to be the hardest word

It's sad, so sad
It's a sad, sad situation
And it's getting more and more absurd
It's sad, so sad
Why can't we talk it over
Oh it seems to me
That sorry seems to be the hardest word

What do I do to make you love me
What have I got to do to be heard
What do I do when lightning strikes me
What have I got to do
What have I got to do
When sorry seems to be the hardest word

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

OUT OF THE BLUE

Инструментальная

Музыка: Элтон Джон, Берни Топин

BETWEEN SEWENTEEN AND TWENTY

I wonder who's sleeping in your sheets tonight
Whose head rests upon the bed
Could it be a close friend I knew so well
Who seems to be so close to you instead
Close to you instead

I'm blue tonight, I'm red when I'm mad
I'm green when I'm jealous, yellow when I'm sad
I guess I cannot have everything
So much has flown between the years
When I was twenty and you were seventeen

So out of choice I chose rock and roll
But it pushed me to the limit everyday
It turned me into a gypsy, kept me away from home
From there on, there seemed no use for you
For you to stay

And if I shower around 3 a.m.
It's just to wash away
The trace of a love unwanted
Oh in the times I went astray
The times I went astray

So much has flown between the years
When I was twenty and you were seventeen

Музыка: Элтон Джон, Дэйви Джонстон, Калеб Куэй

Стихи: Берни Топин

THE WIDE-EYED AND LAUGHING

Are you still in control of the boat that you row
Or do you still cling to me when its sinking
I never condemned you, I only consoled you
When candlelight made me a King

For the wide-eyed and laughing
Passed like a season
Erasing a passion to sin
For no one knew better than the tealeaves and the tarots
That the wide-eyed and laughing
Were just one step ahead of the wind

And the hearts that you played on the porch swing for me
Was a song that I'd heard in the past
For I had an audience somewhere inside you
That applauded whenever you laughed

Gone is a word that I now rarely use
Though sometime in the course of a day
I go racing back like a man possessed
By the wide-eyed and laughing daughters of some different age

Музыка: Элтон Джон, Дэйви Джонстон, Калеб Куэй, Джеймс-Ньютон Ховард

Стихи: Берни Топин

SOMEONE’S FINAL SONG

He died when the house was empty
When the maid had gone
He put a pen to paper for one final song
He wrote -
Oh babe, it's the only way
I know it's wrong but I can't stand
To go on living, to go on living, living life this way

And I don't know what the time is
Or what the next line is
Or how you're going to take the news
But if I had my life again
I wouldn't change a thing
I'd let nobody, I'd let nobody
Stand inside my shoes

Something's gotten hold of me
This home is not the home it used to be
I've gathered dust like the dying flowers
And I've drunk myself sober
After hours and hours

After hours and hours

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

WHERE’S THE SHOORAH?

She grows, she's grown like pampas
Tall in the wind
She's sinful and spiteful
She's all girl, woman and mother
She's had my children
And she's been my lover

No no no no no no she don't like to fight it
Once you've been bitten
You get excited
My mama she really likes her
She comes for coffee
And my mama asked me

So where's the shoorah she sang
You know I hear it again my friend
Where's the shoorah she came upon it
Waiting to sing her back
`Cause she likes to sing about
Where's the shoorah she sang
Over and over and over
Where's the shoorah she sang

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

IF THERE’S A GOD IN HEAVEN (WHAT’S HE WAITING FOR?)

Torn from their families
Mothers go hungry
To feed their children
But children go hungry
There's so many big men
They're out making millions
When poverty's profits
Just blame the children

If there's a God in heaven
What's he waiting for
If He can't hear the children
Then he must see the war
But it seems to me
That he leads his lambs
To the slaughter house
And not the promised land

Dying for causes
They don't understand
We've been taking their futures
Right out of their hands
They need the handouts
To hold back the tears
There's so many crying
But so few that hear

If there's a God in heaven
Well, what's he waiting for

If there's a God in heaven
What's he waiting for

Музыка: Элтон Джон, Дэйви Джонстон

Стихи: Берни Топин

IDOL

He was a light star
Tripping on a high wire
Bulldog stubborn, born uneven
A classless creature, a man for all seasons
But don't bet them
They can't take him
To the very bottom
Because they made him and they'll waste him
And I don't believe that I want to watch them

`Cause the fifties shifted out of gear
He was an idol then, now he's an idol here
But his face has changed, he's not the same no more
And I have to say that I like the way his music sounded before

He was tight-assed
Walking on broken glass
Highly prized in the wallet size
The number one crush in a schoolgirl's eyes
But don't pretend that it won't end
In the depth of your despair
You went from lame suits right down to tennis shoes
To peanuts from the lion's share

Музыка: Элтон Джон, Дэйви Джонстон

Стихи: Берни Топин

THEME FROM A NON-EXISTENT TV SERIES

Инструментальная

Музыка: Элтон Джон, Берни Топин

BITE YOUR LIP (GET UP AND DANCE)

She slid down to the city limits
Monkey time in fifteen minutes
Bite your lip, get up, get up and dance
Don't let me down
Please stick around
Bite your lip, get up, get up and dance

Strobe light on the funky feet
Soul children in the disco heat
Top dog, top cat
Move that muscle and shake that fat
Bite your lip, get up, get up and dance

Strobe light on the funky feet
The soul children in the disco heat
Top dog, top cat
Move that muscle and shake that fat
Bite your lip, get up, get up and dance

Chicago, L.A.
Every place, every way
Bite your lip, get up, get up and dance

Illinois, Santa Fe
Do what I say
Bite your lip, get up, get up and dance

Bite your lip, get up, get up and dance
Bite your lip, get up, get up and dance
Bite your lip, get up, get up and dance

Музыка: Элтон Джон

Стихи: Берни Топин

Переиздан на CD в 1995 году

ПЕРЕВОД ПЕСЕН КОНСТАНТИНА ОВСЯННИКОВА

В марте 1976 года Элтон присоединился к своим музы­кантам в звукозаписывающей студии "Eastern Sound" в канад­ском городе Торонто. Пришло время записывать следующий альбом, первый из всех альбомов, который должен был выйти под маркой "Rocket Records" (однако он вышел под маркой МСА в Соединенных Штатах и маркой EMI во всем осталь­ном мире). У Элтона оставалось несколько песен со времени работы над "Westies", и в конце 1975 года он представлял, что это будет еще один двойной альбом.

Возможно, именно свежие и жаждущие работы музыкан­ты вдохновили Элтона на то, что он никак не предполагал или считал себя неспособным сделать. Он написал несколько мелодий, еще не имея стихов Берни. Более того, он сделал еще один шаг и сам сочинил стихи. Подобно песням из аль­бома "Westies", несколько композиций из "Blue Moves" роди­лись в результате импровизаций. Однако в отличие от таких песен альбома "Westies", как "Medley" и "Grow Some Funk", песни альбома "Blue Moves", написанные в соавторстве с дру­гими музыкантами, больше отвечали композиторскому сти­лю и мелодизму Элтона. Это целиком и полностью песни Эл­тона Джона, в которых присутствуют оригинальные инстру­ментальные вставки Дэйви, Калеба и Джеймса, но которые могут существовать и без них.

В "Blue Moves" можно отметить несколько замечательных аспектов, и одним из них являются инструментовки, напи­санные самим Элтоном. Вернулся и Бакмастер, по очереди с Джеймсом делавший аранжировки для струнных. Однако в отличие от ранних работ Бакмастера эти аранжировки не перегружали песни, а служили оригинальным украшением не­скольких и без того необычных композиций.

Эти аранжировки для струнных, а также некоторые дру­гие особенности демонстрируют, что этот альбом не был воз­вращением к истокам. Длинный список благодарностей, предварявших альбом, включал в себя такие известные име­на, как Тони Тенилле, Дерил Дрэгон, Брюс Джонстон, Рэнди и Майкл Брекеры, Дэвид Сэнборн, Дэвид Кросби, Грэм Нэш, а также различные коллективы, включая Лондонский симфо­нический оркестр. Эти разнообразные благодарности были записаны в столь далеких друг от друга местах, как Лондон, Санта-Моника и Лос-Анджелес.

Другой необычный аспект этого альбома состоит в том, что стихи Берни носят очень личный характер. Несмотря на то, что ранняя лирика Берни уходит корнями в чувства, опыт и увлечения поэта, никогда еще подборка стихов не была та­кой эмоционально открытой. Брак Берни с Максин дал тре­щину, и он изливал свою боль на бумаге. Некоторые стихи получились настолько личными и язвительными, что при со­чинении "Blue Moves" Элтон сделал то, на что не отваживался раньше, — отверг их.

Можно было бы предположить, что жалобные стенания поэта придадут альбому мрачноватый и занудный оттенок, но этого не произошло. "Blue Moves", подобно "Goodbye Yellow Brick Road", являет собой обзор (и одновременно прогноз) всех музыкальных достижений, талантов и склонностей Эл­тона. Музыкант здесь более изобретателен, чем когда бы то ни было: в одних песнях он пускается в абстрактные джазо­вые эксперименты, а в других отдает дань стилю фанк — про­должая начатое в композиции "Feed Ме" из альбома "Westies". Голос Элтона охватывает весь доступный ему вокальный диапазон, в каждой следующей песне достигая новых вер­шин.

Многогранный и пластичный альбом "Blue Moves" со­всем не похож на дышащий злобой "Westies". Элтон называл "Blue Moves" своим любимым альбомом. "Мы все устали, чувствовали напряжение и жаждали отдыха, — заметил он много лет спустя, имея в виду скорее себя и Берни, чем ос­тальных музыкантов. — Эта ситуация стала причиной опреде­ленных шероховатостей, а некоторые стихи действительно ужасны. Мне просто нравится этот альбом".

Самая известная песня альбома "Blue Moves" — это "Sorry Seems to Be Hardest Word", одна из трех традиционных бал­лад, включенных в альбом. Сочиненная за несколько месяцев до записи альбома, когда Элтон в Лос-Анджелесе страдал от предательства друга, "Sorry" как нельзя лучше соответствует доминирующей теме альбома — разбитому сердцу и страда­ниям от безнадежной любви. Музыкант не только сочинил музыку, не имея перед глазами слов, но и сам написал боль­шую часть стихов, которые легли в основу песни. "Я сидел там, в Лос-Анджелесе, и мне в голову вдруг пришла строчка: "Что я должен сделать, чтобы заставить тебя полюбить ме­ня?" — вспоминал Элтон.

Эти стихи, возможно, содержат в себе нечто большее, чем результат мозгового штурма Элтона и Берни. В начале песни Элтон поет: "Что мне делать, когда я вдруг просыпаюсь / и обнаруживаю, что тебя нет рядом?" Будучи поклонником ритм-энд-блюза, Элтон мог неосознанно позаимствовать строчку из сингла Рея Чарльза 1962 года "Вот to Lose", где Чарльз пел: "Рожденный для поражения, / о, как это тяже­ло, / когда я просыпаюсь и обнаруживаю, что тебя нет ря­дом".

Музыка к "Sorry" — это одна из самых трогательных и грустных мелодий Элтона. В песне для голоса и фортепьяно частые арпеджио окружены затухающими аккордами, под­держиваемыми аккордеоном Джеймса, струнными инстру­ментами и нежными, напоминающими фортепьяно звуками вибрафона Рея.

"Cage the Songbird" — это еще одна традиционная баллада альбома "Blue Moves". Как это ни удивительно, "Songbird" была сочинена во время записи "Westies", хотя в ней нет того анархического и наркотического духа, который пропитывает, а иногда и разрушает другие песни альбома. Являясь данью уважения Эдит Пиаф, французской певице, чей образ он свя­зывал и с легендарными Монро и Гарланд, песня "Songbird" чем-то похожа на "Candle in the Wind". Кроме того, она до­полняет основную тему двойного альбома, тему утраченной любви. Берни имел в виду самоубийство Пиаф, узнавшей о неверности любимого человека.

Дэйви Джонстон указан как соавтор музыки к "Songbird" — вероятно, в знак благодарности за тот вклад, который внесла его акустическая гитара в импровизации, сопровождавшие запись песни. Разнообразные струнные инструменты (акус­тическая гитара Дэйви, цимбалы Калеба и Дэйви), электронные вставки (синтезатор и меллотрон Джеймса), перкуссионные украшения Рея и бэк-вокал Дэвида Кросби и Грэма Нэша придают "Songbird" черты народной музыки. Но в то же самое время это квинтэссенция Элтона Джона. Он не играет ни на каком инструменте, но его голос парит над аккомпанемен­том, выводя мелодию, близкую некоторым песням из альбо­ма "Elton John", например, "First Episode at Hienton" и "The Greatest Discovery".

Третья традиционная баллада "Blue Moves" — это "The Wide-Eyed and Laughing". Поначалу она не кажется обычной для Элтона Джона балладой; инструментальный аккомпане­мент пронизан музыкальными интонациями Дальнего Восто­ка. Почти половина группы — Калеб, Джеймс и Дэйви назва­ны соавторами музыки. Трое музыкантов создают атмосферу древности, соответствующую мистическим размышлениям Берни о разрушении его отношений с Максин. Элтон здесь только поет, и его великолепный тенор вместе с ситаром, акустической гитарой и синтезатором разворачивает перед нами картину того, как развеиваются чудеса и чары. Бэк-вокал Кросби и Нэша усиливает атмосферу сверхъестествен­ности.

К этим трем традиционным балладам примыкают две джа­зовые баллады, "Idol" и "Chameleon". "Idol" родился как след­ствие "технического перерыва" в студии. Не разбираясь в тех­нике, Элтон убивал время, перебирая фортепьянные клави­ши, в результате чего возникла музыка к новой песне — за пятнадцать минут. Берни оказался лицом к лицу с не такой уж привычной для себя задачей — написать стихи на музыку партнера. Плавная мелодия, переплетенная с джазовыми фор­мами, стала печальной основой для рассказа о музыкальной суперзвезде, в жизни и карьере которой наступила черная по­лоса.

Песня ласкает чувства слушателя. Задумчивое фортепья­но Элтона звучит на фоне стремительных и легких ударных инструментов, а духовые придают ему различные оттенки. Над этой нежной музыкой парит голос певца, передавая одно­временно невинность наблюдателя, видящего, как звезда, по­добная Элвису, погружается в пучины отчаяния, и пресы­щенность парня, который уже побывал там. Вокал Элтона в этой и других песнях альбома "Blue Moves" звучит особенно уверенно, что стало характерной чертой его пения к 1976 году.

Стихи Берни к "Chameleon" повествуют о детской влюб­ленности, которая оживает в памяти после появления при­зрака его давно утраченной возлюбленной, предстающего перед ним в образе своего рода хамелеона. Но вместо того, чтобы менять свой цвет, приспосабливаясь к окружающей обстановке, эта любовь-хамелеон изменяет мысли и чувства главного героя, который оказывается перенесенным "в те безмятежные летние дни", когда "мы были чужими для всех остальных", захваченные мечтами. Эта песня была написана для группы "Beach Boys" и отвергнута ею, и поэтому возвы­шенная мелодия здесь напоминает характерные переливы звучания группы. Однако партию бэк-вокала в записи этой песни исполняет Брюс Джонстон из "Beach Boys", а ему по­могает бэк-вокалист этой же группы Тони Теннилла. В песне сплетаются навеянные духовными песнопениями джазовые мотивы фортепьяно Элтона, смягченные гитарными эффек­тами Калеба и мягким вибрафоном Рея. Завершается песня перекличкой в стиле госпел между солирующим голосом Эл­тона и его же наложенным бэк-вокалом, напоминающим пение Марвина Гея и придающим всему альбому оттенок гос­пел.

Другой жанр, к которому обращался Элтон, — это балла­ды госпел, показывающие, какое место в его композиторском творчестве занимали духовные песни. "Skyline Pigeon", "Вогder Song" и даже на первый взгляд земная "Candle in the Wind" звучат так, словно написаны для исполнения в молитвенном доме — несмотря на отсутствие традиционной религиозности у их автора. "Когда тебя одолевают сомнения, пиши гимн, — говорил Элтон. — Я хочу сказать, что если вам нужна трога­тельная песня, которая тронет души людей, то иногда нет ни­чего лучше гимна".

Стихи к "Someone's Final Song", одной из духовных бал­лад, сентиментальны и вновь отражают любовные страдания Берни. Это вторая песня в альбоме, в которой упоминается о самоубийстве. Однако Берни не просто намекает на него, как это искусно сделано в строчках "Cage the Songbird", а прямо говорит о нем как о выходе из положения ("Он умер, когда дом был пуст..."). Элтон мог бы отвергнуть эти стихи (в числе многих других), но, вероятно, подумал, что сумеет смягчить звучащее в них чрезмерное отчаяние. И ему это удалось.

"Someone's Final Song" интерпретирована более открыто, чем даже "Sorry Seems to Be the Hardest Word" или "Idol". Она опирается лишь на фортепьяно и голос Элтона, изредка поддерживаемые электрическим пианино и синтезатором Джейм­са, а также скромным бэк-вокалом в исполнении Брюса Джонстона и Курта Бехера. Вокруг сентиментальных слов Элтон выстраивает такую интимную элегию, что она требует одиночества. Исполняемая пронизанным отчаянием голо­сом, мелодия ищет ответы на вопросы, которые верующие за­дают в церкви. Однако вопросы остаются без ответа, подводя к следующей духовной балладе альбома "Where's the Shoorah?"

Прежде чем спрашивать, где находится "шура", нужно знать, что это такое. Это странное слово можно найти по крайней мере в двух песнях в стиле ритм-энд-блюз. Одна из них — это "Shu Rah", написанная при участии Фэтса Домино и пользовавшаяся популярностью в Америке в 1961 году. Реджи Дуайт, который в четырнадцать лет уже был захвачен манией ритм-энд-блюза, тянулся к "Shu Rah", как мотылек к пламени свечи. Это короткая песня, восхваляющая земные радости и написанная в стиле колыбельной из детства Фэтса Домино: "Вот идет шу ра, мой малыш. / Как поживаешь, шу ра? / Рад тебя видеть, шу ра".

Вторая песня в стиле ритм-энд-блюз, где встречаются эти бессмысленные слова, была написана Алленом Туссаном, тоже оказавшим огромное влияние на формирование музы­кальных вкусов Элтона. Туссан, как и Домино был родом из Нового Орлеана и участвовал в записи некоторых пластинок Домино 50-х годов. Неудивительно, что Туссан написал пес­ню под названием "Shoorah! Shoorah!", которая так и не попа­ла в "Hot 100", но заняла 28-е место в чарте ритм-энд-блюза в 1974 году и 27-е место в английском чарте синглов в январе 1975 года. В этой быстрой, расцвеченной звучанием духовых инструментов песне женщина рассказывает любовнику, что она наконец-то раскусила его. Она больше не позволит ему обмануть себя ("Шура! Шура! Я вижу, как ты приближаешь­ся. Шура! Шура! Но ты не поймаешь меня!"). Здесь восклица­ние "шура" выражает не простые радости жизни, а углублен­ность в себя и внутреннюю силу.

В песне "Where's the Shoorah?" слово "шура" выступает одновременно как символ беспечной жизни и уверенности в себе. Проблема, однако, состоит в том, что на вопрос, крас­ной нитью проходящий через всю песню, не дается ответа. Стихи Берни (вероятно, написанные от лица Элтона) просты и, возможно, даже слишком. Причина этого может заклю­чаться в том, что создание песни относится ко временам за­писи альбома "Westies". Вероятно, Берни ожидал резкого и энергичного отношения к тексту, но Элтон наполнил песню удивительной духовностью.

В этой песне фортепьяно Элтона приобретает церковное звучание, и ему аккомпанирует лишь Кении Пассарелли на бас-гитаре и голоса хора, исполняющего витиеватую партию бэк-вокала. Подобно музыке к "Someone's Final Song", музы­ка к "Where's the Shoorah?" сосредоточена на попытке пости­жения высоких истин — в данном случае того, почему из жизни исчезают какие-то важные ее составляющие. Каждая музыкальная строчка заканчивается вопросом; каждая музы­кальная фраза выражает печальную неудовлетворенность. "Where's the Shoorah?" является продолжателем традицион­ных грустных песен Элтона Джона, перекликаясь с "Sixty Years On", "Funeral for a Friend" и "Don't Let the Sun Go Down on Me". " Where's the Shoorah?" вместе с несколькими другими песнями этого альбома стоит в ряду самых замечательных ли­рических произведений Элтона.

Музыка трех других лирических баллад альбома "Вluе Moves" звучит оживленно и бодро. В "Shoulder Holster" Берни оплакивает крушение своего брака, рассказывая историю о Долли Саммерс, "простой девчонке со Среднего Запада", у которой есть оштукатуренный домик, "Форд-Мустанг" и не­верный муж. Долли решила поохотиться на мужа и его по­дружку при помощи своего "Мустанга" и "пистолета в на­плечной кобуре". Обнаружив парочку, она понимает, что муж недостоин ее страданий ("Она вспомнила все варианты, / ко­торые обдумывала дома, / тихо выбросила пистолет в канаву / и в одиночестве отправилась домой").

В этой песне синергизм ударных инструментов ощущает­ся особенно сильно. Их слаженное звучание вместе с форте­пьянными аккордами Элтона, представляющими собой смесь госпел и хонки-тонк, а также стремительные духовые "Вгесker Brothers", Барри Роджерса и Дэвида Сэнборна создают аранжировку в стиле танца с притопыванием. Элтон придает стихам Берни оттенок кантри и вестерна своей мелодией, ко­торую он поет с тирольской интонацией. В результате полу­чается быстрая и жизнерадостная баллада, которая высмеивает неудачную идею мщения, охватившую Долли.

Другая быстрая баллада, "Between Seventeen and Twenty", служит напоминанием о том, в каком возрасте были Максин и Берни, когда впервые увидели друг друга. Стихи выражают гнев и ревность, которые испытал Берни, узнав, что жена не­верна ему и спит с его приятелем. Впоследствии выяснилось, что этим приятелем был Кенни Пассарелли. (Как это ни уди­вительно, но Кенни участвовал в записи "Between Seventeen and Twenty" и других таких же мучительных для поэта песнях альбома "Blue Moves". Несмотря на роман бас-гитариста с Максин, Берни и Кенни оставались друзьями.) "Between Sev­enteen and Twenty" также раскрывает реальные причины про­блем во взаимоотношениях Берни и Максин: он не уделял до­статочно внимания жене и прекрасно осознавал это.

Музыка, в основе которой лежат звуки мандолины и элек­трогитары, чему способствовало соавторство Дэйви и Калеба, кажется дерзкой, даже несмотря на печаль, которой прониза­ны строки песни. Бас-гитара, барабаны, электрогитара, ман­долина, джазовые барабаны и орган создают фонтанирую­щую смесь оптимистичной бравады. Мелодия Элтона звучит еще бесстрашнее, а его гибкий тенор мягко и мощно пульси­рует.

Третью быструю балладу альбома "Blue Moves" можно от­нести к самым невыразительным композициям диска. В ней не удалось создать сатирическую атмосферу, высмеивающую чрезмерно добродетельный настрой остальных песен. Любимая группа Элтона "Сhi-Lites", работающая в стиле соул, за­писала песню под названием "There Will Never Be Any Peace (Until God Is Seated at the Conference Table)", которую музы­кант посчитал слишком растянутой. Элтон попросил Берни сочинить задорные стихи, чтобы по-доброму высмеять такого рода песни. На бумаге это была хорошая идея, но песня "If There's a God in Heaven (What's He Waiting For?)" так и не смогла раскрыть свой потенциал. Ее внешняя сентименталь­ность достаточно привлекательна, поскольку в стихах содер­жится протест против бедности, войны и бессмысленной смер­ти, а также иронические нападки на эгоизм богатых, хотя ав­торы песни сами принадлежали к богатейшим людям планеты. Однако по большей части текст песни состоит из клише. "Им нужна милостыня, / чтобы они не плакали. / В мире так мно­го слез, / но так мало людей их видят", — писал Берни.

"If There's a God" вновь написана в соавторстве с Дэйви и напоминает о попытках создания в конце 60-х и в начале 70-х годов сентиментального и социально направленного рока, та­кого, как хит 1969 года группы "Young-bloods" "Get Together*. Песню спасают внешние компоненты — воодушевление, с которым она исполняется, и уверенный, производящий глу­бокое впечатление вокал Элтона.

Несмотря на все свое разнообразие, лицо альбома "Вluе Moves" определяют вовсе не баллады, хотя они существенно обогащают его. В нем содержится несколько настоящих сюр­призов, включая три инструментальные вставки, которые до­бавляют краски в уже и без того сложное музыкальное полот­но. Одна из таких композиций, сочиненная Калебом, откры­вает альбом. Получившая вполне подходящее название "Your Starter For...", это простая и приятная мелодия, в создании которой участвуют не только струнные Калеба и Дэйви, форте­пьяно Элтона и синтезатор Джеймса, но и металлофон и ма­римба Рея, который так же виртуозно владеет перкуссионны­ми инструментами, как Дэйви струнными.

Более серьезная инструментальная композиция — это джазовая "Out of the Blue", сочиненная Элтоном Джоном и избавляющая слушателя от меланхолии "Sorry Seems to Be the Hardest Word". Это многоплановая музыка, бурлящая разно­образными идеями, которые иногда мирно сосуществуют друг с другом, а иногда вступают в забавное столкновение.

Третья инструментальная пьеса, "Theme From a Non-Exis-tent TV Series" (в 1977 году Элтон получил за нее премию "Ivor Novello", присуждаемую за лучшую инструментальную ком­позицию), представляет собой забавную мелодию, которая достигает сатирического эффекта там, где это не удалось сде­лать "If There's a God in Heaven". Электрический клавесин Элтона, а также электрическое пианино и синтезатор Джейм­са свистками и блеянием прокладывают себе путь к образной заключительной фразе.

Основу некоторых быстрых песен альбома "Blue Moves" составляет джаз. В одной из таких песен "Оnе Horse Town" музыка была сочинена раньше текста. По какой-то причине Берни превратил эту песню в картинку из жизни бедного го­родка в штате Алабама. "Днем ничего не происходит, — за­ставил он петь Элтона, — когда ты просто сидишь в кресле-качалке и перебираешь струны". Мелодия здесь более значи­тельная, чем можно было бы ожидать от песни о сонном южном городишке, но одна из строк дает объяснение этому кажущемуся несоответствию: "Я не могу дождаться, когда вырасту и уеду из этого захолустья". Становится ясно, что в городе есть по крайней мере один человек, которому чего-то хочется.

Экстравагантность песни не позволяет с легкостью отне­сти ее к какой-либо категории. В "Оnе Horse Town" прослежи­ваются элементы современного джаза, усиленные неожидан­ными сменами темпа. Это ухабистая дорога, и эксцентричные пассажи Элтона приводят к невероятному, но блестящему союзу благородно звучащих струнных и необузданных аккор­дов гитары. Голос Элтона передает и разочарование от необ­ходимости оставаться в этом забытом богом городишке, и ра­дость — она передается при помощи взмывающего ввысь фальцета — при мысли о том, что ждет главного героя впереди.

Еще одна быстрая джазовая композиция в современном стиле, привлекшая наибольшее внимание слушателей, — это странная "Crazy Water". Стихи, на которые написана песня, можно отнести к одним из самых вдохновенных текстов аль­бома. Они содержат загадочные намеки на распавшийся брак Берни. Он сравнивает свое отдаление от жены, ставшее ре­зультатом неустроенной жизни автора текстов песен, с разлу­кой "рыбацких вдов" и "пропавших китобоев". Таким обра­зом, между двумя людьми, которые должны быть вместе, ста­новятся "безумные воды".

Элтон часто подхватывал идею, содержавшуюся в стихах Берни, и делал ее основой своей музыки. В "Tiny Dancer" он ухватился за слово "балерина", чтобы его песня зазвучала как настоящая музыкальная шкатулка. "Indian Sunset" преврати­лась в ритмичный гимн силе духа коренных жителей Амери­ки. В "Captain Fantastic" и "The Brown Dirt Cowboy" музыка обыгрывала тему ковбоя с его едва заметной тягой к кантри и вестернам.

Здесь же Элтон зацепился за слово "безумный" и сочинил музыку, к которой это определение подходит как нельзя луч­ше. Безумие песни становится очевидным с самых первых нот, когда на звуковом горизонте появляется фортепьяно Эл­тона, и, подобно солнцу, постепенно становится все ярче и горячее. Элтон поет, а фортепьянные аккорды и громыхаю­щие басы создают случайные границы, которые не в силах удержать мелодию, которая стремится заполнить зияющие ниши в музыке. Элтону отвечают и остроумные гитарные ак­корды, напряженный тембр клавинета Джеймса и стреми­тельные ритмы джазовых барабанов Рея. Бэк-вокал Дэрил Дрэгон "бурлит", по выражению Гаса Даджена, сочетанием звонких охов и ахов, а также проклятий в адрес "безумных вод", построенных в виде асимметричных и алогичных сло­гов.

Третий экскурс в современный быстрый джаз, "Boogie Pilgrim", облечен в форму ритм-энд-блюза и госпел. Это оче­редной продукт импровизации, в создание которого свой вклад внесли Дэйви и Калеб. "Boogie Pilgrim" — это описание печальной жизни обитателя гетто. Музыка здесь такая же сво­бодная и раскрепощенная, как и неугомонность "черного пи­лигрима". Неожиданные пассажи Элтона в стиле госпел спо­собствуют внутреннему развитию песни, делая ее похожей на застрявший в пробке автомобиль, который поспешно делает рывок вперед, когда это становится возможным. Туманный оттенок фортепьянных гармоний Элтона и приглушенное глиссандо гитары Дэйви подчеркивают насыщенные басы Кенни, а Джеймс придает музыке оттенок ретро своей игрой на органе, выдержанной в стиле шестидесятых.

Но самое большое удовольствие в песне "Boogie Pilgrim" доставляет вокал Элтона. В большинстве песен альбома "Вluе Moves" Элтон играет своим голосом, заставляя его звучать не­ожиданно свежо и непривычно. Нигде это не проявляется так ярко, как в "Boogie Pilgrim". Голос Элтона меняется от тради­ционного тенора до шелковистости высокого регистра, а за­тем возвращается к глубокому тембру с обилием горловых звуков.

Джаз, госпел и ритм-энд-блюз "Boogie Pilgrim" отсутству­ют в двухчастной одиссее "Blue Moves". Подобно "Funeral for a Friend / Love Lies Bleeding", "Tonight" — это задумчивая и эмоциональная пьеса, состоящая из двух отдельных фрагмен­тов. Однако в отличие от своей предшественницы она не была написана как две отдельные композиции и не содержит элементов в стиле рок.

Стихи к "Tonight" гораздо проще музыки, это хронология саморазрушения брака Берни, выраженная в образах и сим­волах. ("Будем ли мы / снова спорить / сегодня ночью? / Я про­сто хочу спать. / Выключи свет".) Элтон начинает эту песню почти трехминутным вступлением — фортепьяно под акком­панемент Лондонского симфонического оркестра. С разме­ренными и строгими тонами и ритмом исполнителя класси­ческой музыки Элтон совершает состоящее из четырех частей путешествие по просторам Интроспекции, Вызова, Гнева и Печали, передавая страдания своего партнера задолго до того, как с его губ слетает первая нота. Музыка, сопровождающая его погружение в стихи Берни, разворачивается в одну из самых замысловатых композиций пианиста. "Tonight" звучит так же естественно, как любая из его баллад — от "Daniel" до "Саndlе in the Wind", — но одновременно непредсказуемо, от­ражая логическое развитие мелодического дара Элтона.

В завершающей альбом "Blue Moves" песне "Bite Your Lip (Get Up and Dance!)" не слышится ни самоанализа, ни мелан­холии. Это единственный веселый рок альбома, продолжаю­щий традицию таких милых песенок в стиле "улицы дребез­жащих жестянок", как "Get Нарру". Стихи Берни с их упоми­нанием американских городов Чикаго, Лос-Анджелеса и Санта-Фе напоминают о великих песнях прошлого поколе­ния, например "Dancing in the Street" группы "Martha and the Vandellas".

Музыка к "Bite Your Lip" напоминает "Saturday Night's Al­right for Fighting", но если последняя отражает грубую необу­зданность юности, то в первой звучит тема духовного очище­ния. Поначалу Элтон и его музыканты всего лишь создают соответствующую атмосферу шума и гвалта, но концовка пес­ни превращает ее в настоящую тарантеллу рок-н-ролла.

Гас Даджен впоследствии говорил, что первоначально песня не должна была затухать так постепенно. На самом деле "Bite Your Lip" должна была звучать совсем иначе. Элтон только что закончил запись "Between Seventeen and Twenty", и звукозаписывающая аппаратура была настроена на эту пес­ню. Музыканты решили отрепетировать "Bite Your Lip", но не захотели останавливаться на этом и потребовали включить запись. У Даджена не было возможности ни перенастроить звук, ни остановить запись. Продолжительный рефрен позво­лил хору под управлением преподобного Джеймса Кливленда и струнным в аранжировке Ньютона Говарда, в которой дис­ко смешивалось с Гершвином, проявить себя во всем блеске. Если проблемы со звуком и были, то они остались незамет­ными.

Энергичный и изобретательный "Blue Moves" вышел в свет в конце зимы и начале весны 1976 года. Неуемная энер­гия альбома, направленная на исследование различных музы­кальных направлений, сделала его важной вехой на творчес­ком пути Элтона, подобной "Goodbye Yellow Brick Road". Од­нако с учетом того направления, который приняла музыкальная карьера Элтона, альбом "Blue Moves" стал чужаком в коллек­ции альбомов музыканта и не получил должной оценки.

Элизабет Розенталь. Rocket Man. Английский оригинал - His Songs

Элтон Джон – вокал, фортепьяно, электрический клависин, фисгармония.

Дэйви Джонстон – электрогитара, гитара, мандолина, слайд-гитара, ситар, дульцимер

Джеймс-Ньютон Ховард – дирижер, орган, синтезаторы, электрическое пианино, клавинет, меллотрон.

Калеб Куэй – электрическая гитара, акустическая гитара, двенадцатиструнная гитара.

Курт Бехер – бэк-вокал

Майкл Брекер – валтрона

Рэнди Брекер – валтрона

Пол Бакмастер – симфоническая аранжировка,

Синди Балленс – бэк-вокал

Кларк Берроуз – бэк-вокал

Джо-Чемей – бэк-вокал

Рей Купер – перкуссия

Дэвид Кросби – бэк-вокал

The Cornestone choir – бэк-вокал

 Южно-Калифорнийский хор – бэк-вокал

Мартин Форд – струнные

Карл Фортина – аккордеон

Рон Хиклин – бэк-вокал

Майкл Гурвиц – виолончель

Брюс Джонстон - бэк-вокал

Ян Джойс - вокал

Джон Джойс - бэк-вокал

Лондонский симфонический оркестр

Джен Морфорд - бэк-вокал

Грэм Нэш - вокал, бэк-вокал

Джен Пейдж – симфоническая аранжировка

Кенни Пассарелли – бас-гитара

Роджер Поуп – барабаны

Барри Роджерс – духовые

Дэвид Сэнборн – скасофон

Тони Теннил – бэк-вокал

Produced by Gus Dudgeon
Recorded at Eastern Sound, Toronto, March 1976